高旗

10月29日的北京，内地摇滚乐再次开辟了一个新的时代。2005年，在许巍、崔健相继创造了摇滚高潮以后，一场小型的，但是意义丝毫不差、开创性更为突出的演出让我们激动。高旗与他的超载乐队在东方先锋剧场举行的其实可以称之为“音乐会”的“生命之诗”UNPLUGGED专场点亮了内地摇滚步入颠峰的街灯。

 

　　当晚的演出可以说是群星云集。水木年华组合做为同门兄弟放弃了外地的演出专程赶来捧场。而郑钧、许巍、姜昕、黄征、羽泉组合中的羽凡、高晓松、阿朵等等明星也纷纷到场为超载助威。新声代乐队中的痛苦的信仰、天空、便利商店等同样做为铁杆代表早早来到现场。即使是因为演出而不能前来的重量级人物如崔健、沙宝亮、唐朝乐队等也全都录制了VCR来表达祝福。众星鼎立举“旗”，也预示着演出即将开始的精彩。

 

　　整场演出的布置充满戏剧的味道。搭建很低的舞台，充满欧式复古的长剑、头盔，背景高高的吊桥、残垣，苍石、枯叶，在幽冷的灯光中显得极其凝重。而超载乐队歌曲的第一部分，从激情的《陈胜吴广》到悲情的《感受》、《距离》，从史诗般的《生命之诗》到充满幻想的《梦缠绕的时候》，音乐的厚重与歌词的冰冷被木吉他的颗粒重新诠释。而在演出舞台上方的窗口，欧洲贵妇与骑士造型的演员更让整个氛围充满神秘。而就在新歌《不要怪我》结束，乐队走回吊桥后的城堡时，整个舞台升起薄纱，空中飘散着红艳的玫瑰花瓣。瞬间的浪漫开始了演出的第二部分，《依靠》、《完美夏天》、《不要告别》……绚丽的灯光将薄纱映射下的舞台打扮得婀娜多姿。即使是象《如果我现在》这样冷艳的歌曲，依旧被重新的编配诠释得深情优雅。不可否认超载乐队的三张专辑为我们带来了全部的感触，更不可否认在这场全新的演出意境里，曾经的老歌再次被赋予了新的魔力。《生命是一次奇遇》因为吉他手李延亮的合唱而引得再次的欢呼。而《太空遨游2001》使得所有的座位彻底失去了存在的意义。和普通的演唱会不同，直到最后《每次都想拥抱你》的返场，现场仍旧座无虚席，几乎没有人提前离开。或许所有人都不想过早的离开这个永远留在历史镜头中的地方。

 

　　一个疯狂的文化时代里，一个啼笑的音乐空间里，“生命之诗”固守了他的创造者所遵循的高贵与激情。高旗和他的超载乐队也为我们演绎着那与生俱来的浪漫与不羁。而2005年的乐坛在被浮躁的流行歌曲搅得毫无美感与力量时，终于依靠摇滚乐的全面复活而踯躅前行。

　  如果说，唐朝乐队的同名专辑是中国古典文化与西方重金属音乐交相呼应的模本。那么，超载的第一张专辑就是西方本位的哲学思考与重金属音乐融合的典范。而之后超载的新专辑，音乐更趋于流畅，词作也更充满诗意。即将在10月29日举行的超载UNPLUGGED演唱会，将在灯光、舞美上突出反映超载作品中独有的华丽与超脱。无论是象《感受》、《距离》、《生命之诗》这样的凝重，还是《不要告别》、《现在到永远》这样的高贵，都凸显出高旗那本身独特，也是内地音乐圈内唯一拥有的骑士风范。一丝孤傲，一缕纯真，一点脆弱，一身浪漫。当都市一族被现实的忙碌冲去所有的理想与轻松时，高旗或许正是他们重新找回生活的精神偶像。

  　　在这场起名为“生命之诗”的UNPLUGGED演唱会上，超载乐队不仅仅实验了音乐的“不插电”效果，更在摇滚乐演出的整体概念上尝试了创新。演出分开的段落与舞台整体的配合充满了戏剧演出的色彩，或许这也正是为什么演出会在专业剧场举行的原因。在我们的印象中，无论是疯狂的，还是安静的，内地摇滚乐现场永远给人一种简单明了的构思。而多重立体化效果，视觉与听觉的感官融合一直没有突破。超载乐队的这次演出，围绕所有歌曲的意境与高旗本身的优雅气质，最大限度的进行了氛围的渲染与铺垫。从这个角度上来说，“生命之诗”升华了内地的摇滚乐现场，开创了一种新的演出模式，虽然冒险，但是或许这将是未来的一个新的开始。  　　浪漫主义摇滚的代表高旗与他的超载乐队用无限锐气的“生命之诗”UNPLUGGED专场搭建着属于自己的摇滚王国。

 

摘要：北京东方先锋剧场隶属于中国国家话剧院，位于东方广场东侧，可容纳观众300名，是目前北京地区设施最完备、最先进的剧场。　查看全文

摘要：即将于29日在北京先锋剧场举办的超载乐队“生命之诗”UNPLUGGED演唱会虽然低调公布，却得到了异乎寻常的关注。不但分发给超载歌友会的赠票被一抢而空，就是媒体还有业内人士的嘉宾赠票也出现了僧多粥少的景况。继许巍去年北兵马司剧场演出之后，超载UNPLUGGED演唱会再次将摇滚乐带离商业侵蚀下的场所，步入艺术熏陶中的殿堂。　查看全文

摘要：高旗，1968年2月26日出生于北京。"超载"乐队主唱兼团长。生长在音乐世家，父亲自中央音乐学院指挥系毕业后一直担任合唱团的指挥，母亲亦于中央音乐学院主修钢琴并毕业于音乐系，现任职于美国国家影艺学院。虽然父母并未强迫学习钢琴及其它乐器，高旗在古典音乐的环境陶养下，很小就知道自己在音乐创作上的天赋，上小学前很自然的脑海里就会不时充满各样的音乐旋律，一个人在院子里假想指挥着尚不完整的音乐片段想法，而这些想法持续酝醉累积直到他组乐队正式进入北京的摇滚音乐圈。　查看全文

摘要：“不插电”（Unplug）这个概念，是电声乐器发展到饱和期的一个产物，有怀旧色彩，有人为定义成分。相对色彩非常饱和的全电声band效果而言，通过尽量使用原声乐器的“Clean”音色，来达到一种更原始朴实的“不插电”的效果。对于“不插电”show，电声设备基本上只是为了扩音的需要。　查看全文

摘要：1991年9月，高旗从呼吸乐队中退出，组建超载乐队，当时主要成员为高旗（主音＆吉他）、韩鸿滨（吉他）、赵牧阳（鼓手）3人，贝司由零点的王孝冬担任。以后的两年中成员不断变更，如张炬、曹军、胡小海、翁金海、讴歌、欧洋等都陆续为‘超载’演奏，直至93年，李延亮 、王学科、王澜的加入才令高旗和韩鸿宾构成一阶段相对稳定的阵容，并于96年录制发行了第一张专辑《超载》。　查看全文

摘要：激情如何才能沉淀？忧伤怎样可以释怀？如果风华正茂只是一个开始，那么风华绝代是否预示着高潮？内地重金属的开创者之一高旗和他的超载乐队凭借横溢的才华与不懈的努力，在大浪淘沙般的洗礼后已成为一种象征——摇滚乐的象征。自由、浪漫、张扬、不羁，当他们曾经的追随者们现在用更为极端的音乐形式片面追求感官愉悦的时候，超载乐队以一场UNPLUGGED不插电演出让摇滚乐，尤其是重金属摇滚乐回归了它铅华下纯净的美丽。　查看全文

摘要：隔了数天才敢动手写出回忆。因为我很诧异这么多年早已被摇滚乐现场刺激的麻木不仁的神经竟然在那晚重新开始抽搐、痉挛。就象戒酒多年的忍者，被曾经熟悉的酒香吸引，精虫突然之间让口腔内的无数味蕾瞬间绽放。那不是简单的嗜酒如命，那已是曾经沧海的一段历程。正如这次演出的标题“回归90年代”，我们不会僵硬的以为只有《超载一》才会入选。因为我们要追寻的是那份属于90年代的激情与梦想，冲动与无畏。　查看全文

摘要：9月17日，国内规模最大、阵容最鼎盛的流行音乐盛宴——北京流行音乐节准时在朝阳公园拉开大幕。相对于晚上出演的IAN BROWN、COMMON等外国知名艺人，白天的中国摇滚力量更加吸引广泛的社会群体。新生代中的“蔓延”乐队凭借乐手良好的素质、主唱个性的嗓音、《很西单》等极具时尚性的音乐得到了众多的欢迎。而下午“超载乐队”的演出，更将激情与旋律完美融合后体现出的能量尽情释放，HIGH翻了草地上悠闲的观众们。　查看全文

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